主题：新文化上海重点扶持项目《激荡》杀青

2月22日，由余丁执导，任重、郭晓东、李念、车晓领衔主演的都市情感剧《激荡》在上海杀青，并曝光了一组单人主题剧照。该剧讲述了20世纪90年代，陆氏三兄妹在上海弄堂里所经历的悲欢离合。

据了解，剧组为了还原时代感，采用实景搭建拍摄，在开机前进行了两个多月的置景工作，制作团队在参考八十年代、九十年代初上海生活方式的基础上，复原出整条街道。目前该剧已进入后期制作阶段。

该贴内容于 [2019-02-24 16:28:45] 最后编辑

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11月7日，讲述上海经济发展的现代都市励志情感大剧《激荡》在上海开机。这部剧由上海新文化传媒集团股份有限公司等公司联合出品，余丁执导，任重、郭晓东、李念、车晓、侯勇、陶泽如、李诚儒、王正军等众多优秀演员和老戏骨加盟，并得到上海市政府的支持，成为上海市重点扶持项目……诸多光环的加身，让其在影视城一众小成本的剧组中格外醒目。

以小人物奋斗史展现时代大情怀

敢在“寒冬”开机，《激荡》剧组不是壕，也不是盲目，在与其总制片人刘郡的交流中，独舌记者既感受到了一位做剧人的情怀，也看到了他对市场清醒的判断。

近年来，中国电视剧市场蓬勃发展，各类题材好剧频出，精品佳作不断涌现。百花齐放之中，现实主义之花一枝更秀，尽吐芳华。在现实主义题材中，上海新文化传媒集团股份有限公司董事长杨震华先生格外关注反映上海时代变迁、上海人精神的这类题材。上海新文化作为最早上市的上海民营影视文化公司，肩上担着责无旁贷的使命感，应为上海文化的发展作出努力。为了留住上海的记忆和历史，把上海的成长用电视剧的方式记录下来，《激荡》应运而生。拍摄这部具有上海情怀的电视剧，不仅有利于上海文化的传承，同时还能扩大上海文化在全国的影响力。

《激荡》是刘郡在2015年就认定的项目。历时近4年，《激荡》完成了剧本孵化和前期筹备，终于开机。回想最初定项目、搞创作，刘郡百感交集：“当时大IP充斥市场，这部作品所有人都不看好。”环境的艰难给了刘郡很大压力，项目被搁置，但他始终没有放弃，他相信，这样的好作品，总会迎来它的春天，既然目前不合时宜，莫不如潜下心把本子做得更扎实些。于是，刘郡一面与编剧们调整剧本，一面留心观察市场动向，以便为作品寻找不被辜负的时机。

这一等三年多过去了，终于，市场回归理性，现实题材升温，《激荡》拍摄的最好时机来了。刘郡一鼓作气，找到了最好的合作伙伴和理想的主创班底。

开机宴上，刘郡感叹：“这一路太不容易了！”而当独舌记者问及，为何如此艰难还要做时，他讲起了做这部剧的初衷和情怀。

刘郡从小就对上海充满向往，这座被改革开放赋予新生的城市，在许多阶段、许多领域，做出了一长串在全国具有标杆意义、首创精神的贡献，尤其在经济发展方面，上海一直有着敢为人先、脚踏实地的作风，成为了中国经济、乃至世界经济的一个坐标。在那个年代，上海对许多人来说充满了吸引力，“当时能去上海工作就像现在能出国一样。”后来，刘郡来到了上海工作，成为新上海人，圆了自己儿时的梦，对上海这座城市和这座城市中的人都有了更深入的了解，他由衷地感到自豪，并认为自己有义务去为这个城市做点什么，记录和歌颂它的发展进程。

《激荡》的剧本来得恰逢其时。



郭晓东

刘郡坦言：“《激荡》有两个特点非常吸引我，第一，它全景式地记录了改革开放后上海的发展进程；第二，它以人物切入，歌颂了上海人自强不息的精神，并以人物生存状态的变化印证政策变化与时代发展情况。非常积极向上。”

显然，《激荡》没有刻意去强调各个变革阶段，而是将故事集中在了平凡人的生活历程上，这与改革开放后上海的发展历程重叠在一起，陆家兄妹被时代的浪潮推着走，他们牢牢抓住了政策变化给经济发展带来的每一次机会，从收废品做起，几经波折，一步步成为商界领军人物。

这是一群最最普通的人，他们的成功是时代所赋予，而他们在被时代成就的同时，也竭尽所能，为时代的发展贡献出了自己的力量。这样的相互成就正是中国梦的体现。中国梦的本质内涵是实现国家富强、民族振兴、人民幸福。归根结底，中国梦是个体梦与群体梦的辩证统一。

而本剧更指出了，在实现中国梦的路上，在人们提高物质水平的同时，也要提高精神素养，这种提高，其实更准确说是一种回归，回归传统的道德准则，回归人与人之间和谐共处的氛围。



李念

刘郡表示，好的作品应该是能体现主创人员对时代变迁的深刻感悟，以及对舆论的正向引导和责任担当。“生活也许会有一些不尽如人意的地方，但如果我们都歌颂美好，宣扬美好，不好的事物也会越来越少。”这种精神在剧中得到了发扬和传承，他更希望透过屏幕，能够润物细无声地让这种精神走进观众的心中。

编剧们的黄金三角守则

这部剧对刘郡来说是一种情怀，是他儿时的一个梦，对三位编剧来说，同样是圆了他们的一个梦。

范胜震、王斌、陈建忠相识于文联培训班，尽管相处时间不长，但志趣相投的三人结下了深厚的友谊，还约定退休后要一起养老。他们一直希望能够一起创作剧本，这个合作的构想在2013年被王斌付诸行动，他找到其他二人，一起来构思大纲。



陶泽如

王斌是财经记者出身，在这次创作中，他希望发挥自己所长，以金融角度切入，展现上海的变迁。多年财经记者的采访经验，为他的创作提供了大量鲜活的素材，剧中人物的许多经历就由很多商界大佬的采访案例改编而成。

王斌坦言：“成功人士们并不是我们所看到的那么光鲜，他们都是由小人物一步步打拼成长起来的，在成功的路上，他们也经历过迷茫，走过弯路。”

时代的变革给了人们充分的自由、个性的张扬，当人们从长期的束缚中解放出来，往往会难以把握分寸，尤其商场中的人，在追求成功的路上，难免激进、犯错。

剧中的陆江涛身上就综合了这些特征，为了追逐成功，他也曾迷失，犯错，但最终也在成功的路上及时纠正，完成自我蜕变。“很多成功的企业家到最后都会选择回馈社会，因为最终钱对于他们只是个数字而已，在钱之外，他们会更多地思考自己对社会的贡献。”这是王斌希望在商战部分所体现的，也是本剧核心所在。

编剧范胜震极其擅长主旋律作品的创作，之前，他参与创作了两部反映改革开放的作品《黄土高天》《面向大海》，前者目前正在央视一套黄金档播出，后者也即将登陆央视。他在《激荡》的创作中，将主人公的商战经历融入时代变革中，为剧本拓宽了视角。

尽管同是反映改革开放的作品，但在《激荡》的创作中，范胜震与其他两部作品做了不同的处理，前两部相对宏观，所以，在本剧中，他刻意“以小见大”，从主人公陆江涛的身上去展现时代变迁，以人物的成长、变化来映照改革开放对人民的影响。

擅长情感的编剧陈建忠，又将兄弟姐妹几人的亲情和各自的爱情线进行深入。在本剧中，情感部分是非常真挚感人的，它真实、细腻地再现了60、70年代人之间最淳朴的感情，尤其亲情部分的呈现。陆家三兄妹情况比较特殊，他们两两之间有的不同父、有的不同母，有点类似《家有儿女》的情况，但相依为命的他们无论在什么样的情况下，始终紧紧抱在一起。陆江涛在迷失后最终回归也是因为亲情。这种情感就像电影《我的兄弟姐妹》中说的那样，“我们原本是天上飘下来的雪花,落到地上,结成了冰,化成了水,就再也分不开了!”

谈起本次合作，三人都异常兴奋，“编剧也许能写很多类戏，但写得最好的肯定只有一类，我们凑在一起就是集合各自最擅长的一类，将其发挥到极致。”

这样的协作方式让整个创作更加完整，经过三年多打磨，作品内容越来越丰富，视野也越来越宏大。

任重减重，李念增重，《激荡》的演员们为体重操碎了心

一部好的作品自然离不开优秀主创团队的加持，除了以上三位编剧的黄金三角搭档外，本剧的其他主创同样不容小觑。

在本剧的主创名单中，总导演余丁分外引人瞩目，从业经验丰富的他曾执导过电视剧《红梅花开》《锣鼓巷》《一代枭雄》，去年由他执导的《鸡毛飞上天》更是囊括了口碑和收视的双丰收。《激荡》同样以人物奋斗为主线，商业为背景，与《鸡毛飞上天》的类型相似，由他执导最为合适。



张逗逗

男主陆江涛的扮演者任重得到了制片方和编剧的一致肯定，他的活波、灵气、有闯劲，与陆江涛非常相似，三位编剧表示，在与任重沟通角色时，一下子就将他与陆江涛重叠在了一起。

剧中人物的年龄跨度都非常大，为了更贴近角色，演出陆江涛年轻时的状态，任重在开机前一直在减重，开机仪式上，并不胖的他表示还要再减十斤。

与任重恰恰相反的是，扮演女主温泉的李念正在增重。同样，她的角色也是从十几岁演起，不同的是，一二十岁的小伙子总是会显得有些消瘦，而十几岁的少女却多少都有些婴儿肥，身材小巧的李念为了更神似，只能增重，而在后期，饰演温泉二十几岁时，她又要开始减重。



李亭哲

开机仪式结束后，利用拍戏前的空档，李念抓紧吃饭。“我以前的角色都比较接近，偏单纯，近两年，我希望能多拍一些具有年龄跨度，角色成长空间较大的戏。”李念如是说道。

最近，在综艺《妻子的浪漫旅行》中，观众认识到了真实的郭晓东，性格传统、踏实、厚道，这与剧中大哥陆海波的性格一模一样。诚然，好演员能够为角色赋予自己的性格，但契合的性格特征更令演员的表演事半功倍。对接这部剧的原因，郭晓东坦言一是出于对余丁导演的信任，二是被故事的荡气回肠所感染。

与郭晓东一样，在剧中饰演官二代林霞的车晓也是因为期待和余丁导演的合作来到剧组。对于林霞这个角色，车晓非常喜欢，因为“她的前后对比非常强烈，有很大的成长空间，出演一个角色从青涩到成熟的过程非常有意思。”